Curso de Concept Art com aquarela – 40h
O curso busca mostrar e ensinar as possibilidades de criação de concepts através do desenho e aquarela, trazendo também uma discussão sobre o conceito e poesia que se busca transmitir em um projeto audiovisual. Para a elaboração do programa do curso, utilizamos a metáfora de uma construção, pela semelhança do processo: temos que pensar desde o projeto com seus objetivos, passando pela preparação do terreno, alicerce, construção das paredes, até os detalhes que darão vida e poesia ao espaço. Serão oito encontros divididos principalmente em duas partes. Na primeira, ensinaremos o uso do material através de suas principais características, técnicas e possibilidades de utilização pensando principalmente nos componentes do desenho: linha, cor, luz e sombra e composição. As aulas constituirão de exercícios de aquecimento para experimentação do material, referências de outras artistas ou diretores de arte que utilizam o concept, passagem das técnicas principais, seguido de atividades para aprofundar o que foi passado em cada aula. A segunda parte do curso consistirá na criação de concepts baseada em um roteiro que iremos definir juntos. Passaremos então pelas etapas de elaboração, desde a leitura do roteiro, pesquisa de imagens, World Building, construção conceitual da cena, esboço e discussão, até a concretização do desenho. O objetivo do curso é que os participantes possam conhecer os diversos caminhos de criação de um concept através da utilização da aquarela e consigam definir um estilo próprio nesse trajeto. Desta forma, queremos colocar em prática todo o processo utilizado para a construção de um concept.
Por que Aquarela?
A aquarela, por suas características como transparência, praticidade de transporte e facilidade de uso, oferece uma ampla gama de possibilidades para a criação de cores e representações visuais. Essas qualidades fazem dela um recurso valioso na elaboração de concepts. Com esse meio, é possível explorar efeitos visuais importantes para o cinema, como a sugestão de luz, manchas do tempo, variações cromáticas e atmosferas poéticas que contribuem para a narrativa visual a ser levada à tela. É um material que permite de muitas maneiras trazer camadas que compõem uma cena.
O Professor
João Galera é artista visual e professor cuja pesquisa atual se baseia no aprofundamento das memórias e desejos para as suas criações. Desenha desde criança e o interesse pelo traço o induziu a realizar diversos cursos de desenho e pintura. Foi quando viveu no México, enquanto estudava antropologia, que seu trabalho artístico se intensificou. Mudou-se para São Paulo em 2011 para se dedicar à arte. A partir desse momento, começa a explorar outras formas de expressar e vai encontrar na linha, nesse caso, do têxtil, através do bordado e do crochê, uma forma de transformar e potencializar o traço. Ao longo de sua carreira, realizou exposições coletivas e individuais no Brasil, EUA, México, Espanha e Portugal. Seu projeto Antes que acabe ficou exposto no Museu da Casa Brasileira entre junho/julho de 2016. Foi selecionado para o 9o Salão dos Artistas sem Galeria, com a série Escaras, para a edição de 2018. Fez uma residência artística de um ano em Silver City, EUA, entre 2019-2020, pela Western New Mexico University e pela cidade de Silver City. O livro Antes que acabe, com todos os desenhos da série, saiu em sua segunda edição em 2020. Nos últimos anos, participou de diferentes exposições coletivas, destacando “Ainda, um elefante na sala”, no Centro de Artes de Águeda, em Portugal, em 2024. Trabalha com criação de concepts para séries e filmes desde 2021. Está atualmente cursando o Doutorado em Artes e Educação pela Universidade de Granada, Espanha.
Portfólio:
A PARTIR DE 2X R$ 200,00
ou R$ 370,00 à vista
Início em Setembro/2024
Perguntas Frequentes
EU NUNCA TRABALHEI COM AQUARELA, VOU CONSEGUIR ACOMPANHAR AS AULAS?
Sim, vamos apresentar no curso os primeiros passos para a utilização do material. Mostraremos as principais caraterísticas, técnicas e possibilidades de uso da aquarela. Além disso, faremos exercícios para praticar tudo que foi passado antes de entrarmos na criação do concept.
QUAIS MATERIAIS SERÃO NECESSÁRIOS PARA O CURSO
Estojo de aquarela (preferencialmente de pastilha)
Pincel redondo nº 6 para aquarela
Papel para aquarela (mínimo 300 g/m²)
Caneta Micron 01 ou 03
Lápis grafite 2B
Incluso no curso: Todos os participantes terão acesso a um estojo de aquarela de nível estudantil para uso durante as aulas.
EXISTE ALGUMA ATIVIDADE EM GRUPO?
Sim, faremos alguns exercícios em grupo principalmente para aquecimento e experimentação do material
QUANTO TEMPO DURA O CURSO? CONSIGO CONCILIAR COM OUTRAS ATIVIDADES?
O workshop se dará por meio de oito encontros de 4h cada, realizados aos sábados, das 9h às 13h. É possível conciliar com uma agenda mais atarefada, visto que as atividades foram concebidas para serem realizadas em aula.
QUANTAS HORAS POR SEMANA PRECISAREI DEDICAR AO ESTUDO?
O curso será de 8 encontros, aos sábados, o que permite conciliar com as atividades da semana.
EU POSSO TIRAR DÚVIDAS COM O TUTOR?
Sim, abriremos um canal por whatsapp ou email para dúvidas, envio de exercícios e discussão das propostas.
AO FINALIZAR O CURSO, EU VOU RECEBER UM CERTIFICADO?
Caso o aluno possua um mínimo de 75% de frequência e mediante entrega do trabalho final solicitado pelo(a) professor(a), será entregue o Certificado UFBA.
AS ATIVIDADES SERÃO TODAS PRESENCIAIS?
Sim! Todas as aulas do curso serão ministradas na Sala 05 da Escola de Belas Artes da UFBA, localizada na:
Av. Araújo Pinho, 212 – Canela.
EXISTE ALGUM PRÉ REQUISITO PARA ESSE CURSO?
Não, esse curso é aberto para todas as pessoas que queiram aprender e desenvolver a criação de concept art através da aquarela.